Ouchies é uma marca de curativos cheia de firulas, do jeito que se tem que amar. Ela é perfeita pra sua sobrinha pré-adolescente, para as crianças da sua família ou… o que é que estou falando? Eu mesma adoro usar estampas divertidas coladas no corpo e ando me segurando pra não fazer uma assinatura de tatuagens não definitivas da Tattly. Filosofações à parte, essa empresa, dona do manifesto “People Against Boring Bandages”, tem um projeto muito bacana: todo o lucro dos curativos da linha Ouchies for Others é revertido para alguma organização. A última linha foi desenhada especialmente para combater o bullying, com palavras de ordem e mensagens positivas.

A mais recente será lançada em breve, e beneficiará três instituições que combatem o câncer e a leucemia nos Estados Unidos. O design dos curativos foi escolhido em uma votação no Facebook da marca. A parte bonita é que uma das vencedoras, Amber Moosvi, de 17 anos, luta contra um câncer cerebral ela mesma. E de repente um ralado no joelho não parece o fim do mundo, não?

O designer australiano Simon Bent criou uma série de ilustrações muito legal e inspiradora em homenagem a grandes nomes da ciência e das artes, como Freud, Darwin, Newton e Descartes.

O resultado é lindo e divertido. Dá vontade de pendurar na parede.

Veja mais aqui. Dica do IdeaFixa.

Apesar de ser quase 100% tomado por fotos de comida, o Instagram da norueguesa Ida Skivenes é (desculpe o trocadilho, mas não aguentei) uma delícia de se ver.

Ela cria verdadeiras obras de arte com cenouras, rabanetes, morangos, laranjas, além de pinceladas de maionese, cream cheese e o que mais estiver fresquinho no supermercado. O resultado são pratos lindos.

Essas fotos que você vê aqui são parte de duas séries diferentes. Uma é a Week in Breakfast, em que ela apresenta o seu café da manhã de 2a a 6a feira. Cá pra nós, eu nem tomo café da manhã só porque prefiro dormir meia horinha mais (tá, tá, refeição mais importante do dia, blá, blá, shame on me), e menos ainda consigo conceber uma pessoa que ainda decora o prato com tanta fofura. Ganhou um milhão de pontos no meu coração. Será que ela topa vir fazer o café aqui em casa?

A segunda série é a mais atual e igualmente incrível: The Art Toast Project, que traz interpretações de quadros famosos em torradas. Sério. E eu aqui feliz com um pouco de requeijão.

Segundo a descrição do perfil, toda food-art é criada e comida por ela. Mas é tudo devidamente registrado para a posteridade. E você pode comprar as suas favoritas pelo Instacanvas da artista.

Clique aqui para assistir o vídeo inserido.

Em seu aniversário de 30 anos de idade, o designer e diretor de animação Fabricio Lima estava na Austrália, perdido. Não perdido geograficamente, mas perdido daquela perdidice que dá quando chegamos perto dos 30 anos. Aquela perdidice de “Mas minha gente, onde foram parar os últimos 30 anos? Quem sou eu? Pra onde vou? Por que vou? Com quem vou? E o que é isso no espelho?”. Pra relaxar, resolveu animar. E criou um vídeo singelo que lista 30 coisas que ele conhece sobre si mesmo nesse tempo todo. Um exercício bacana que virou um vídeo igualmente simpático. O canal do rapaz traz outras animações bem bonitinhas e inspiradoras. Vale dar uma espiada aqui.

Tenho certeza que se a artista plástica Beth Hoeckel, vivesse nos anos 20, ela seria companheira de Luis Buñuel e Salvador Dalí no movimento surrealista. As montagens, pinturas e colagens de Beth são uma verdadeira viagem onírica com toques vintage. Ela se apropria de elementos como  universo, lua, geleiras, montanhas e desertos, encaixando nesses contextos corpos femininos, crianças e grupos familiares.

Além de vender as colagens incríveis em seu site e fazer ilustras para a rookiemag.com, a artista de Baltimore ainda transpõe seu trabalho para almofadas, cases de iphone e t-shirt (entrega no Brasil!) – uma forma legal da gente trazer um pouquinho de arte e inspiração para o nosso dia-a-dia.

Vem ver mais da arte da Beth depois do jump!

tem mais aqui, ó!

Quantas mentiras contamos a nós mesmas por dia? Em começo de ano, de semana, de mês, então, nem se fala. Todo mundo tem um pinóquio dentro de si. Um pinóquio otimista, claro – ele quer acreditar que vamos conseguir – mas, coitado, na maioria das vezes ele só fala da boca pra fora. Foi inspirada nessas mentirinhas nossas de cada dia que Lauren Hom, designer gráfica e ilustradora nova iorquina, começou um projeto simples e instantaneamente autoidentificador: uma série de posteres com frases do tipo “Segunda eu começo a dieta”em bom layout. Como todo bom projetinho desses últimos tempos, começou com uma boa ideia, seguiu com um bom design, espalhou pela internet e hoje já vende camisetas, ecobags e a mãe.

“A ideia do projeto surgiu numa noite em que eu e minha roommate estávamos na nossa tradicional sessão de queijos e vinhos do nosso apartamento, conversando sobre tudo o que queríamos fazer no nosso tempo livre. Mas caímos na risada, porque percebemos que nem eu nem ela tínhamos realmente algum tempo livre. Naquela mesma noite, surgiram umas 20 mentirinhas que eu contava pra mim mesma, e comecei a desenhar no dia seguinte”, a designer disse em entrevista aqui.

Veja todos aqui.

E você? Qual foi a última mentira inofensiva que contou a si mesma?

A onda agora é vestir plantas. Isso mesmo. Estamos falando de colarzinhos de suculentas, vasinhos-pingente e florzinhas na lapela. Quem começou a brincadeira foi um estúdio de arte e design em Atlanta que “acredita que o mundo seria um lugar mais feliz se as pessoas apreciassem um pouquinho mais a natureza, e pudessem carregar uma plantinha perto do seu coração de tempos e tempos”. Tudo começou quando a equipe do estúdio decidiu criar alguma joia que fosse barata, fácil e proporcionasse a quem usasse exatamente o oposto da sensação da obsolescência programada.

Os vasinhos são impressos em impressoras 3D e finalizados à mão. Na hora de comprar, você leva o vasinho e um manual que indica qual tipo de planta funciona melhor para ele. Dá uma olhada no site deles e diz aí: o estilo vale o trabalho?

Descobrimos no Instagram uma mãe coruja do Brooklyn que risca e rabisca versões ilustradas das produções diárias (e incríveis!) da sua filha pré-adolescente, dos irmãos mais velhos e de alguns de seus amigos também.

Depois da gente cair de amores pelos traços coloridos da chinesa Xiaoxi Zhang (lembra?), o @what_my_daughter_wore arranca suspiros e fazer a gente adorar looks do dia criativos como esse! Além das publicações no Instagram, ela posta as artes em seu blog também. Todos os dias ela publica um desenho novinho, cheio de cores e detalhes.

Haja talento e dedicação, né?

Pra quem usa a rede social pra buscar inspirações de looks ou apenas se encantar com tantas lindezas, fica aí a dica pra seguir e amar toda vida! Ah, e não esquece de curtir também o @plushblush, hein?

Finalmente chegou a hora: a internet já tem história, tem fases, tendências… e, se a gente viajar um pouco, percebe até os tipos de movimentos artísticos web desígnicos que nasceram e morreram da década de 90 até hoje. Lembra daqueles sites com midi tocando? E dos gifs animados de “Em Construção”? E quando a gente recebia quinhentos CDs de provedores de internet grátis?

Dois artistas da web resolveram relembrar a internet vintage em um projeto divertido. Feito por Olia Lialina e Dragan Espenschied, o Once Upon redesenhou famosos sites da internet dos dias de hoje como se eles tivessem sido feitos lá pra 1997. Tem o Facebook, o Google +, o Pinterest e o YouTube – não só desenhados, mas inteiramente programados para ser visualizados em Windows 95 e navegadores antigos (lembra do Netscape?).

Bom pra gente ver o quanto a internet caminhou. Pra relembrar dos tempos em que muitas das profissões que temos hoje nem sonhavam em existir. E pra ter saudades de um tempo em que, para o bem ou para o mal, a internet não era tratada como se fosse o centro de nossas vidas.

Clique aqui para assistir o vídeo inserido.

Primeiro o Google levou os desfiles a um outro nível. Os óculos Google Glass foram usados pra gravar cenas dos bastidores do desfile de Diane Von Furstenberg na Semana de Moda de NY. Foi a primeira vez que o gadget inovador foi usado publicamente, e o resultado foi um curta-metragem incrível, o DFV Through the Glass.

Agora a novidade vai além: o Google+ está se unindo à Topshop pra fazer a gente mergulhar na experiência única de como é andar pelas passarelas e se sentir como uma modelo pelo olhar delas mesmas. A novidade, que promete mudar nossa concepção sobre como é ser Gisele Bundchen, será lançada no desfile da coleção outono inverno da marca inglesa nesse fim de semana.

É pra se ligar no site Topshop.com no sábado, dia 17, e acompanhar o hangout ao vivo do backstage e da primeira fileira antes do desfile começar. Já pode se sentir a Cara Delevingne?